「FLOWERS and FLOWERS 宮本三郎の描く花・華」世田谷美術館分館 宮本三郎記念美術館

「FLOWERS and FLOWERS 宮本三郎の描く花・華」世田谷美術館分館 宮本三郎記念美術館

名称:「FLOWERS and FLOWERS 宮本三郎の描く花・華」世田谷美術館分館 宮本三郎記念美術館
会期:2023年4月1日(土)〜2023年9月10日(日)
会場:世田谷美術館分館
時間:10:00〜18:00 (最終入場時間 17:30)
休館日:月曜日 7月18日(火)
   ※ただし、7月17日(月・祝)は開館
観覧料:一般 200円 (160円)
   大高生 150円 (120円)
   65歳以上・中小生 100円 (80円)
   ※障害者の方は100円(80円)ただし小・中・高・大学生の障害者は無料。介助者(当該障害者1名につき1名)は無料.証明書を要提示
   ※( )内は20名以上の団体料金
   ※世田谷区内在住·在学の小・中学生は土・日、祝、休日、夏休み期間は無料
住所:〒158-0083東京都世田谷区奥沢5-38-13
TEL:03-5483-3836
URL:世田谷美術館分館 宮本三郎記念美術館

「FLOWERS and FLOWERS 宮本三郎の描く花・華」世田谷美術館分館 宮本三郎記念美術館
「FLOWERS and FLOWERS 宮本三郎の描く花・華」世田谷美術館分館 宮本三郎記念美術館

洋画家・宮本三郎(1905-1974)が生涯を通じて愛したモティーフのひとつ、花。奥沢の自宅兼アトリエで送った生活と制作の傍らには、常に花がありました。
初期の作品には、人物画や静物画を構成する要素として、花瓶に生けられた花が穏やかなタッチで丁寧に描かれましたが、次第に花そのものが主役となる機会が増えると、表面的な美しさや形態の再現にとどまらず、よりその実体や本質を追求するかのような試みが展開されます。やがて1960年代後半にもなると、宮本の花は、鮮やかな色彩と力強いタッチによって画面を覆いつくし、花自らがひとつの生命体であることを主張し始めるのでした。
それは、動かないもの、命のないものという意味での「静物=StillLife」を超え、自律する存在として鮮烈な輝きを放っています。またこの変化は、宮本が描く女性像の変遷-他者から視線を注がれる対象としての女性から、個としての主張と生を淑らせた存在としての女性ヘ―にも重なります。宮本三郎が「花」を描いた作品を中心に、時代ごとの女性像を織り交ぜつつご紹介します。

《黄色バックの花》1961年頃
《黄色バックの花》1961年頃
《(花)》1967-71年頃
《(花)》1967-71年頃
《Fleure(プルーパック)》1967-71年
《Fleure(プルーパック)》1967-71年
《芥子と立藤》1967年
《芥子と立藤》1967年
《パレリーナ》1962年
《パレリーナ》1962年
《(静物/壺花グラス)》1961年頃
《(静物/壺花グラス)》1961年頃
《(婦人像)》1969年頃
《(婦人像)》1969年頃
《花と女》1932年
《花と女》1932年
《おどりこ》1962-64年頃
《おどりこ》1962-64年頃

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