「倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙」京都国立近代美術館

名称：「倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙」京都国立近代美術館
会期：2024年6月11日（火）〜8月18日（日）
会場：京都国立近代美術館
開館時間：午前10時～午後6時
　　　金曜日は午後8時まで開館
　　　＊入館は閉館の30分前まで
料金：一般：1,700円（1,500円）
　　　大学生：1,100円（900円）
　　　高校生：600円（400円）
　　　※（）内は前売および20名以上の団体
　　　※中学生以下は無料。　　　※心身に障がいのある方と付添者1名は無料。
　　　※母子・父子家庭の世帯員の方は無料*。
　　　*入館の際に証明できるものをご提示ください。
　　　※本料金でコレクション展もご覧いただけます。
休館日：月曜日（ただし、7月15日（月・祝）、8月12日（月・祝）は開館）、7月16日（火）、８月13日（火）
主催：京都国立近代美術館
　　　朝日新聞社
特別協力：クラマタデザイン事務所
協賛：竹中工務店
住所：〒606-8344京都府京都市左京区岡崎円勝寺町
TEL：075-761-4111
URL:京都国立近代美術館

京都国立近代美術館で「倉俣史朗の世界」展が開催されたのは、1999年のこと。1991年に56歳という若さで倉俣史朗が急逝した後、没後5年に企画され、東京、メキシコシティ、サンフランシスコ、ニューヨーク、パリ、ウィーンなど世界各地を巡回した展覧会でした。それから25年を経て、再び京都に倉俣史朗の代表作が帰ってきます。東京・富山を巡回した本展は、京都会場で幕を閉じます。
倉俣史朗(1934–1991、東京生まれ)は、銀座のランドマークとなる商業施設「三愛ドリームセンター」の店内設計で注目を集め、1965年にはクラマタデザイン事務所を設立して独立します。高度経済成長とともに変化し続ける都市を舞台に、インテリアデザイナーという、当時はまだ曖昧な認識しかなかった領域で活躍します。透明なアクリルを使用して、まるで商品が浮いているようにみえる棚、光そのものに形を与えたかのようなショーケース。華やかで移り変わりの激しい商業空間を、倉俣は永続性のない幕間劇にたとえました。
一方で、商品化を前提とせず、自主的に制作した家具を発表しています。遊び心を感じさせる変型の引出し、板硝子を貼り合わせ最小限の構造を突き詰めた椅子、造花のバラが浮遊するアクリルブロックの椅子。1981年にエットレ・ソットサスに誘われて、イタリアのデザイン運動「メンフィス」に参加すると、一躍国際的な評価を高めました。倉俣が「言葉で語れない部分を形で言おう」とした家具たちは、大切に保管されて受け継がれ、今なお能弁なまでに魅力的です。
当時の雑誌には、毎月のように倉俣のインテリアや家具、そしてその時々の言葉が紹介されていました。彼の話は、デザインと一見関係のないような、幼少期の思い出や、夢に見たことにまで広がっていきます。本展では、こうした倉俣自身の言葉を辿りながら、創作の源泉ともいえる夢日記などの資料とともに、彼のデザインが語りかけるメッセージに耳を傾けます。