常設展「人のかたち岡本太郎の人体表現」川崎市岡本太郎美術館

名称：常設展「人のかたち岡本太郎の人体表現」川崎市岡本太郎美術館
会期：2024年1月20日(土)～2024年4月14日(日)
会場：川崎市岡本太郎美術館
時間：9:30～17:00 （最終入場時間 16:30）
休館日：月曜日、2月13日（火）、3月21日（木）
　　　※ただし2月12日は開館
観覧料：1月20日（土）～2月16日（金）常設展のみ開催
　　　一般 500円（400円）
　　　高・大学生・65歳以上 300円（240円）
　　　中学生以下無料
　　　2月17日（土）～4月14日（日）企画展とのセット料金
　　　一般 700円（560円）
　　　高・大学生・65歳以上 500円（400円）
　　　中学生以下無料
　　　※（　）内は20名以上の団体料金
　　　※企画展開催中は、企画展とのセット料金に変わります
住所：〒214-0032神奈川県川崎市多摩区枡形7-1-5 生田緑地内
TEL：044-900-9898
URL：川崎市岡本太郎美術館

原色の鮮やかさやテーマ性が強い作品だからでしょうか、”人物を描く”という印象があまりない岡本太郎ですが、初期のパリ時代から晩年まで、描かれているテーマや中心となるモチーフの多くは、人の姿や顔、眼、そしてその内面を含めた人間の在りようです。
岡本の絵の中に描き出された人々の姿を追っていくと、時代によってかなりの変遷が見られます。パリ時代の《傷ましき腕》以降に描かれた消失した作品群では、意外にもオーソドックスな具象的に描かれた人物が多いのですが、アヴァンギャルドの旗手として活動を始めた戦後には、デフォルメされ、ユーモラスに擬人化されたキャラクターのような人間や、ピクトグラムのように記号化された形が目を引きます。
1960年代に入ると、より抽象の度合が強くなり、線のみでカリグラフィックに構成された画面に変わり、そしてその後は、人間の存在そのものを顔や目のモチーフで表現していく時期に移っていきます。また絵画だけでなく、《太陽の塔》をはじめとする立体やモニュメントのモチーフにも、人の姿をかたどった作品はじつはとても多いのです。
初期の代表作《傷ましき腕》から展開していったパリ時代の消失作品の流れも含めて、岡本太郎が描いた人のかたち、表現のヴァリエーション、その幅の広さにも注目してご覧ください。